为什么NPC在沉浸文旅场景这么火

【摘 要】沉浸式文旅的风靡，使真人NPC作为一种新兴职业进入大众视野。沉浸式文旅体验中，真人NPC通过符号表征建构自我身份，全知视角固化其角色地位和玩家认同。真人NPC通过符号包装重塑文旅场景，全感官包裹增强现实性的“真”，开放叙事再造合法性的“善”，深度互动营造戏剧性的“美”，全感官演绎场景维度。通过符号消费生产文旅价值，耦合游戏空间、文化空间和消费空间，黏合玩家对文旅场景的集体记忆和文化认同，促进空间消费。真人NPC已作为沉浸式文旅景观存在，但“工具人”“舒适物”“消费品”的刻板印象，易使其在符号消费和过度营销中迷失自我，从而导致情感耗竭。

【关键词】沉浸文旅；真人NPC；剧本杀；文化消费

一、角色代入：自我建构和他者认同

（一）自我建构与自我代入

沉浸式文旅体验在特定时空预设了特定情境，NPC与玩家通过符号互动完成双方角色代入。作为游戏“道具人”，NPC是链接玩家与场景的游戏道具，是服务和愉悦玩家的“舒适物”。作为游戏“掌控者”，NPC拥有全知视角，能享受角色带来的地位、权力和规范，建构一个“超能”自我。

1.地位的自我预设

真人NPC通过地位自我预设，建构非真实场景中的非真实自我。作为沉浸式文旅体验中的“土著”，NPC比玩家拥有更多的原始资源，包括角色资源、物质资源和文化资源。作为“引路人”，NPC负责提供叙事背景、叙事线索和叙事情节。作为“掌控者”，NPC控制体验节奏、体验进程，决定体验效果。从电子游戏中被忽视的“路人”到沉浸式文旅中自带光环的“主角”，真人NPC的角色地位和自我预设已发生本质变化。

2.权力的自我表征

沉浸式文旅体验中场景与角色、NPC与玩家形成一个特定时空构型，场域运作动力来自关系差，即NPC与玩家之间的权利沟和配额比，占比多者享有场域控制权。真人NPC用服、饰、道沉浸场景，用特定语言标识身份，用专业表演宣告主权，文化和资本赋予其支配沉浸式文旅场域中更高的权力占比，同时建立沉浸式文旅体验场域内部的权力规范和游戏规则，并使之成为一种惯习。

（二）他者建构与他者认同

玩家以具身体验融入沉浸式文旅，按真人NPC的角色预设、情节预设和情感预设，进行具身游戏交互。在他者凝视、符号包裹与关系互动中，按“游戏我”的期待阈值建构他者及自我。玩家对真人NPC产生沉浸式角色认同，并以此为镜，规范约束自我角色行为。在游戏互动中，玩家与真人NPC组合情境氛围相互调适，缩小角色距离，在临时无界的相遇式互动中彼此认同，从角色形象演绎到角色行为演绎再到角色情感演绎，完成角色的他者建构与他者认同。

二、角色演绎：场景重塑与维度再造

美国芝加哥社会学派的特里·尼克尔斯·克拉克将“场景”概念引入社会学研究，提出场景理论。克拉克将场景的价值观念拆分为三大维度，即真实性、合法性和戏剧性。幻境《2022中国沉浸产业发展白皮书》提出沉浸体验深度模型，主要包含三个维度：感官包裹深度、参与叙事深度和互动深度。其中，感官包裹深度即视觉、听觉、味觉、嗅觉、触觉全感式包裹，参与叙事深度即参与者与沉浸式故事的参与关系，互动深度即参与者与沉浸式环境中人或物的交互程度。沉浸体验深度模型的三个维度，恰与克拉克场景价值的三维度对照，包裹深度增强“真”，叙事深度再造“善”，互动深度营造“美”。

（一）真：感官包裹增强现实性

沉浸式文旅中的“真”意蕴着场景认同、身份认同和文化认同。真人NPC通过故事演绎为玩家搭建游戏场景，让玩家从视、听、触、嗅到身、心、行、情全感投入，帮助玩家沉浸虚拟文旅场景。沉浸式文旅类似开放式戏剧舞台，真人NPC身兼“编剧”“导演”“演员”多重角色。通过演绎历史人物串联历史故事，复刻历史情境；通过开放叙事空间增减叙事人物，调度玩家参与；通过提示任务线索衔接游戏进程，推动沉浸节奏。服饰、道具、音乐、灯光等符号元素都在建构真实。

（二）善：开放叙事再造合法性

沉浸式文旅打破传统文旅的封闭叙事，用参与式互动建构开放叙事。开放式叙事将文旅内涵演变为文化结构与权力结构的再造，以增强角色行为合法性。沉浸式文旅中角色代入视角包括全知视角和未知视角。全知视角是沉浸式文旅文本叙事的合法性规范，玩家以此来界定行为的合理性、合法性。未知视角则是依附于全知视角下的小“惊喜”，既允许玩家在真人NPC的助攻下创造性叙事，又不至于使其太出格而脱离合法性范畴。对玩家而言，开放性叙事能让他们在全知视角的合法性下，遵循特定的时空、文化规律，激发更具创造性的未知视角，以强化其文旅角色行为的合法性。

（三）美：深度互动营造戏剧性

戏剧性是角色自我表达和自我呈现的方式。角色在自我和他人的双重凝视下自我展示、自我型构。沉浸式文旅场景打造了有别于真实时空的虚拟时空场域，沉浸式文旅叙事营造了区别于现实身份的虚拟角色，玩家在虚拟时空和虚拟身份的双重掩饰下，能突破虚实界限，型构更戏剧性的自我。玩家在沉浸式文旅中的深度互动，共促戏剧性角色呈现。

三、角色粘合：空间生产和文化激活

沉浸式文旅场景中，被还原或再现的历史场景等本是“自然空间”，经真人NPC进行符号演绎，上升为“社会空间”，同时游戏空间裂变为准公共性文化空间和消费空间。沉浸式文旅体验中，真人NPC和玩家交流互动，黏合玩家对文旅场景的集体记忆和文化认同，促进空间消费，赋予文旅消费特殊的文化意蕴，提升文旅体验价值。

（一）游戏空间生产

真人NPC与玩家在特定文旅时空中活动，遵循游戏语言、行为规则秩序，玩家自愿加入游戏空间，进入与外界空间相对隔离的游戏空间，享受游戏带来的愉悦感。文旅景观（传播）游戏化，游戏模糊了“游客”与“玩家”的身份，文化被游戏化书写。

（二）文化空间生产

沉浸式文旅体验包含两层文化空间：一是外在于玩家，还原复刻文化场景的历史文化空间；二是内化于玩家，由玩家、真人NPC与时空场景再构的一体化文化空间。玩家与真人NPC通过开放式深度互动，在历史文化空间规则下进行创造性再构，将文化空间与游戏空间结合，形成一个独具魅力的新一体化文化空间。

（三）消费空间

沉浸式文旅体验中，玩家消费的不是“物”本身的消费，而是文化体验价值。真人NPC将自身演绎与文旅场景结合，释放自身符号价值与文旅场景价值，调度玩家全感式参与，刺激玩家沉浸式消费，赋予文旅体验“空间的消费”内核。玩家在空间场景消费中实现身心沉浸与文化价值共振，将物质消费与精神消费链接于一体。

四、角色误区：身份刻板与自我迷失

真人NPC以自我代入、场景演绎和空间黏合，耦合玩家与文旅、玩家与场景、玩家与游戏，使玩家产生沉浸式文旅体验，但“工具人”的刻板身份使其面临过度工具化的职业困境。真人NPC还是文旅场景中的“舒适物设施”，将自我工具化、设施化、服务化，以至成为文旅消费中的“消费品”，在符号消费和过度营销中迷失自我，从而导致情感耗竭。文旅真人NPC在角色中寻找自我和身份的意义，追求平行于日常生活的游戏空间和归属，通过引导玩家沉浸式参与游戏获得职业快感和身份认同。

（一）作为“工具人”的真人NPC

自我沉浸才能沉浸他者。相较于毫无情感的电子游戏非玩家角色，真人NPC作为文旅场景与文旅玩家的关联纽带，具身参与和交流互动更加真实，因此与玩家和场景都建立起亲密情感关系。虽然真人NPC更具能动性，但仍难以脱离模式化的“工具人”属性。既不能沦为游戏的摆设，又不能喧宾夺主抢了玩家风头；既不能用力过猛拔高任务难度，又不能过度迎合毫无难度；既不能孤芳自赏与玩家太有距离，又不能平淡叙事泯然众人。过度工具化，使真人NPC丧失能动性，在刻板的展演和服务中，掩埋自我情感的真实表露。

（二）作为“舒适物”的真人NPC

戈夫曼在其拟剧理论中用“剧班与观众”这组二元对立概念描述表演者和其他个体之间结成的脆弱关系，剧班表演的对象即观众，观众与剧班处于“共谋”或“协定”的关系中，共同沉浸在舞台的虚拟温箱中，回避现实。“舒适物”是场景理论的核心概念，指特定空间中商品和服务为消费者带来的愉悦效用。沉浸式文旅体验中，除了文旅文化、生活设施外，真人NPC也是为玩家提供服务、生产娱乐的“舒适物”，玩家以真人NPC做为“舒适物”进行沉浸场景体验和消费。为了营造最佳舒适感，真人NPC用过度娱乐化方式演绎，使玩家拥有超脱于现实的虚拟体验。但虚拟归属感和现实迷失感相应而生，戏精式的演绎背后是人们对“超真实”的理想追求，一旦走出虚拟的温箱，在真实世界的冲击下则不堪一击。

（三）作为“消费品”的真人NPC

沉浸式文旅消费的价值导向在“体验价值”，沉浸式文旅以及周边经济应强调体验而非占有，玩家在沉浸式消费中不消费“物”，只获取新奇的体验及情感经历。但在消费主义文化的泛滥和催化之下，真人NPC从“情感符号”异化为“消费符号”，刺激文旅及其周边消费，符号的消费属性取代了符号的文化属性。于是沉浸式文旅侧重的即时体验被刻意拥有所侵蚀，真人NPC被物质化、消费化。

结语

文化消费中真人NPC是连接文化场景和消费场景的中介体。玩家在文旅空间与真人NPC符号互动后沉浸在文旅场景中，将文旅身份认同、场景沉浸体验、文化情感记忆转化为文旅消费行为。真人NPC由文化符号异化为消费符号，充当符号的消费品；文旅空间也被异化为消费空间，真人NPC充当空间的消费物。玩家通过购买真人NPC同款文化IP产品，关注真人NPC的社交账号，衍生粉丝文化消费。一些沉浸式文旅体验过度商业化，依赖真人NPC的特色情感劳动，将玩家和真人NPC纳入情感机器中，以真人NPC为噱头进行商业炒作，过度营销和不理性消费后，留下的是一个又一个情感耗竭的过气真人NPC，成为曾经的文旅消费景观。（文章来源：中国传媒大学研究生会）